Sharing Art: Kreative Coworking-Räume in Taichung

Ein Raum für Kreativität und kulturelle Integration

Die kreativen Coworking-Räume von "Sharing Art" nutzen veraltete Buchstabeninstallationen aus einer Ausstellung und setzen auf die lineare Spannung der Geometrie und die Technik der eingerahmten Szenerie. Dadurch entsteht ein Arbeitsplatz, der sich in einen modernen und minimalistischen künstlerischen Raum verwandelt. Die großen Buchstabeninstallationen verleihen dem Raum nicht nur neues Leben, sondern symbolisieren auch die Wiederverwendung von Einrichtungen und die vielfältige Nutzung des Raumes.

Die Räume von "Sharing Art" bieten eine Fläche von 500 Quadratmetern und sind so konzipiert, dass sie verschiedene Organisationen und Aktivitäten beherbergen können. Von gemeinnützigen Architektur- und Design-Websites über Produktforschungs- und Entwicklungsorganisationen bis hin zu Kunsthandwerksdesign- und Ausstellungsorganisationen - hier wird der Wert kultureller Vielfalt und künstlerischer Integration offenbart.

Die Interaktion mit dem Design von "Sharing Art" ist nahtlos. Die Eisenstücke, die auf den ersten Blick irrelevant oder kalt erscheinen mögen, können schnell zu einem Raum zusammengefügt werden. Der halbtransparente Raum mit Netz kann als Ausstellungsraum genutzt werden. Die Metallnetzplatten werden verwendet, um einen sofortigen Raumbedarf zu erfüllen. Die Schleifenanordnung führt und lenkt die Menschen unbewusst. Die große Glasfläche und die Tische und Stühle ohne Trennwände ermöglichen es, sofort verschiedene Arbeitsmuster zu verwirklichen - egal ob es um Modellbau, Besprechungen, Zeichnen oder Teamarbeit geht.

Das Projekt "Sharing Art" wurde im Oktober 2017 in Taichung, Taiwan, abgeschlossen. Bei der Gestaltung der Buchstabeninstallationen wurden Faktoren wie der ständige Passantenverkehr am Bahnhof und die Ansammlung ausländischer Arbeiter berücksichtigt. Der Designer hat kreative Elemente in das Design integriert und setzt den Geist vielfältiger kultureller Aktivitäten und Ausstellungen fort. Durch die Kombination minimalistischer Ästhetik mit der reinen Schönheit des Raumes wird eine moderne Designästhetik mit der Wiederverwendung von Einrichtungen offenbart.

Die Herausforderung bei der Umsetzung des Designs bestand darin, die Beweglichkeit und Identität zu berücksichtigen. Die Installationen wurden als öffentliche Kunst und als Begrenzung des Raumes in den Arbeitsplatz integriert. Die lebhaften Farben der Installationen ergänzen die Farbgestaltung des Raumes. Einfache und sanfte Holzmöbel stehen für verschiedene Bedürfnisse zur Verfügung. Fleißige Eisenrahmen und transparente Glaswände dienen nicht nur als Raumgrenzen, sondern ermöglichen auch den Lichteinfall und das Spiel von Licht und Schatten durch die Fenster. Die hellen weißen Wände eignen sich hervorragend für Ausstellungen. Die kalten Eisenrahmen bilden einen großen Bereich für öffentliche und gemeinsame Kunst- und Diskussionsräume. Die Einbeziehung von gemeinnützigen Design-Website-Organisationen und Produktkreativdesign-Organisationen verbessert die Vielfalt des Arbeitsplatzes und erreicht das Ziel des Teilens und nachhaltigen branchenübergreifenden Austauschs.

Das Projekt "Sharing Art" von Fu Chu Hsu ist ein beeindruckendes Beispiel für die Verbindung von Kunst, Design und Arbeitsplatz. Durch die Wiederverwendung von Materialien und die Integration verschiedener Organisationen schafft es eine inspirierende Umgebung für kreative Köpfe. Das Projekt wurde mit dem Silbernen A' Design Award in der Kategorie Innenraum, Einzelhandel und Ausstellung 2021 ausgezeichnet. Es ist eine Anerkennung für das herausragende Design und die innovative Gestaltung, die positive Gefühle, Staunen und Bewunderung hervorruft.

Bildnachweise: Fotograf Chi-Min Wu, Sharing Art, 2017.